Souffle
- breath
- Luft
- soffio
- aliento
Pour obtenir un bruit de souffle, la position normale de jeu n’est pas très efficace : la nuance est très faible et cela demande beaucoup d’air. Le principal problème rencontré lors de l’exécution d’un souffle en orchestre est le volume sonore trop faible. Autant en solo et en petit ensemble l’effet peut passer sans problème, autant en orchestre même les solutions présentées ci-dessous peuvent ne pas être suffisantes.
Précisons que les propositions ci-dessous ne sont pas encore toutes démocratisées, et qu’il n’existe pas de notation qui puisse les distinguer. Libre au compositeur de choisir celles qui lui semblent les plus parlantes, tant que la technique est bien expliquée dans la notice ou en bas de page.
Hauteurs de souffle
Certains compositeurs demandent des bruits de souffle avec différentes hauteurs. Malheureusement bien qu’actionner les pistons puisse changer le timbre de façon à peine perceptible, cela ne change pas la hauteur de souffle (ou du moins pas de façon assez notable pour que les changements puissent être entendus par le public). Il existe cependant plusieurs solutions pour obtenir des hauteurs et des couleurs de souffle bien distinctes.
Souffle aigu
Avec deux embouchures, en mettant la queue de l’une à l’intérieur de la tête de l’autre
(pp–ff, différentes hauteurs)
Avec deux embouchures tête-à-tête
(ppp–mp, différentes hauteurs)
Souffle médium
Embouchure retournée
(pp–ff, hauteur unique)
Doigtés de souffle
(ppp–mf/f, hauteur unique)
Souffle grave
Embouchure renversée dans la sourdine
(ppp–mf, hauteur unique,
mais différente selon la sourdine utilisée)
La façon la plus simple de les noter serait de reporter chaque hauteur sur une ligne (ou un interligne) de portée. On peut ainsi faire une portée à trois lignes avec une ligne par hauteur ; ou alors, garder les cinq lignes usuelles pour inscrire chacune des cinq techniques présentées ici sur une ligne, ce qui permet d’alterner plus simplement entre ces techniques, et qui est aussi plus simple à réaliser sur logiciel. Cette notation sera bien sûr à expliquer en bas de la page ou dans la notice.
Attention, il faut bien garder à l’esprit qu’un temps de latence est nécessaire entre deux techniques pour retirer l’embouchure, en prendre une deuxième, ou prendre la sourdine par exemple. La même chose s’applique lorsqu’il faut revenir au mode de jeu ordinaire.
Expiration et inspiration dans l'instrument
Le bruit blanc produit par une expiration dans l’instrument (ou dans l’embouchure) est différent de celui produit par une inspiration : la hauteur de souffle est plus grave et détendue dans le cas d’une expiration, et plus aiguë et en tension dans le cas d’une inspiration.
La différentiation entre expiration et inspiration est bien entendue tout à fait faisable sur chacune des techniques présentées ci-dessus (dans l’instrument, dans l’embouchure, dans une sourdine,…).
Attention toutefois à l’inspiration : de nombreux cornistes (ou instrumentistes cuivres) pourraient refuser de faire cet effet. En effet, inspirer dans son instrument revient à respirer des particules de d’oxyde de cuivre présentes dans l’instrument et qui sont toxiques pour les êtres vivants. Même si la quantité ingérée est bénigne, il vaut mieux rester prudent et utiliser cet effet avec prudence et parcimonie.
